Una cara extraña
Álvaro García

[Scroll down for English]

El Chico presenta la primera exposición individual del artista Álvaro García (Madrid, 1997), Una cara extraña.

Las exposiciones de alumnos graduados de las facultades de Bellas Artes nos han acercado a una generación de artistas en un momento incipiente al mismo tiempo que crucial; ese ejercicio, planteado como una experiencia post-académica, ha resultado en algunas ocasiones una oportunidad de descubrir lenguajes inesperados al igual que sólidos. Ese es el caso de Álvaro García: un artista que explora los límites de un universo propio pero reconocible para el resto, haciendo uso del medio de la pintura de una manera que recuerda a escuelas clásicas y sin embargo, con sujetos que nos hablan de una atemporalidad extraterrestre.

Así, en esta exposición nos volvemos a acercar a la pintura desde una figuración extraña. Álvaro nos propone un universo que parece del futuro, en escenarios estáticos y casi inverosímiles; en sus personajes entendemos la humanidad vista a través de las posibilidades que el destino nos tiene preparadas como especie. Hay una ternura en el desasosiego de los frisos que con meticulosa técnica el artista nos presenta como ofrendas traídas desde un lugar que aún no conocemos, pero que con el tiempo es probable que lleguemos a alcanzar. Lo onírico es patente, pero no nos atrevemos a decir que los momentos retratados sean producto de un sueño: a pesar de lo híbrido de sus personajes, su humanidad nos hace cuestionarnos sobre lo que somos en este momento, donde el hombre como hegemonía ha perdido su valor. Además del cosmos tan atractivo –por extraño, quizá– que Álvaro lleva desarrollando en su corta carrera, estamos profundamente interesados en su capacidad técnica, en la valentía de adentrarse en un lenguaje que pendula hacia lo ilustrativo; la contradicción del sujeto con la joven maestría de su técnica pictórica es lo que nos engancha y convence para preguntarnos sobre otras capacidades expresivas de la pintura.

El trabajo de Álvaro nos lleva a pensar en los momentos en que artistas como John Currin o el Goya más tardío se enfrentaron con el mundo, ¿es esto pintura? ¿Entra esto dentro del canon? ¿Es posible que estemos ante desvaríos artísticos? El tiempo ha dado su favor a ambos pintores, y no decimos que ha dado la razón, porque precisamente, Currin, Goya y Álvaro no están preocupados por demostrar nada, salvo la validez de sus universos propios. Esta exposición nos lleva a través de un tránsito místico y sobrenatural; nos invita a un mundo fantástico en donde lo imposible coquetea con lo plausible. Cada rostro susurra historias que nos atraen e hipnotizan. Su técnica tan precisa, el color, la luz y la forma nos retan a abrir la mente y dejar libre la imaginación.

¿En dónde estamos? ¿Qué estamos viendo? ¿De quién es esa cara extraña?

El Chico presents the first individual exhibition of Álvaro García (Madrid, 1997), Una cara extraña (A strange face).

The exhibitions of graduate students from the Faculties of Fine Arts have brought us closer to a generation of artists at an incipient as well as crucial moment; this exercise, posed as a post-academic experience, has sometimes resulted in an opportunity to discover languages unexpected as well as solid. That is the case of Álvaro García: an artist exploring the limits of his own universe but recognisable by us all, making use of painting as a medium that is in a way reminiscent of classical schools and yet, with subjects that speak of an extraterrestrial timelessness.

In this exhibition we approach painting again, but this time from a strange figuration. Álvaro proposes a universe that seems to be from the future, in static and almost improbable scenarios; in his characters we understand humanity seen through the possibilities that destiny has prepared for us as species. There is a tenderness in the restlessness of these friezes that, with meticulous technique, the artist presents to us as offerings brought from a place that we still do not know, but with time we may as well reach. The dreamlikeness is evident, but we can’t say the moments portrayed are a product of dreams: despite the hybridity of its characters, their humanity makes us question who we are at this moment, when humankind as an hegemony has lost its value. In addition to the very attractive cosmos – uncanny, perhaps – that Álvaro has been developing in his short career, we are deeply interested in his technical capacity, in the courage to delve into a language leaning towards the illustrative; the contradiction of the subject with the young mastery of his pictorial technique is mesmerising and pushes ourselves to ask about different expressive capacities of Painting.

Álvaro's work makes us think about the moments in which artists like John Currin or the later Goya faced the world. Is this painting? Is this within the canon? Is it possible that we are facing artistic delusions? Time has favoured both painters, and we are not saying that time has proven them right, precisely because Currin, Goya and Álvaro are not concerned with proving anything except the validity of their own universes. This exhibition takes us through a mystical and supernatural transit; invites us to a fantastic world where the impossible flirts with the plausible. Every face whispers stories that attract and hypnotise us. His precise technique, color, light and shape, challenge us to open our minds and let our imagination run free.

Where are we? What are we watching? Whose is that strange face?